中央美術學院開設專業(yè)有工業(yè)設計、建筑學、風景園林、文化產(chǎn)業(yè)管理、藝術史論、藝術管理，其中國家特色專業(yè)有中國畫、雕塑、美術學、動畫。

中央美術學院開設專業(yè)

類別	專業(yè)名稱
機械類(本)	工業(yè)設計
建筑類(本)	建筑學 風景園林
工商管理類(本)	文化產(chǎn)業(yè)管理
藝術學理論類(本)	藝術史論 藝術管理
戲劇與影視學類(本)	影視攝影與制作 動畫
美術學類(本)	中國畫 書法學 繪畫 雕塑 攝影 美術學 實驗藝術 文物保護與修復
設計學類(本)	視覺傳達設計 產(chǎn)品設計 服裝與服飾設計 數(shù)字媒體藝術 公共藝術 工藝美術 環(huán)境設計 藝術與科技 藝術設計學

中央美術學院就業(yè)前景好的專業(yè)

排名	專業(yè)名稱
1	繪畫
2	數(shù)字媒體藝術
3	藝術設計
4	雕塑
5	藝術類
6	視覺傳達設計

中央美術學院專業(yè)介紹

中國畫

專業(yè)代碼：130406T

授予學位：藝術學學士

修學年限：四年

開設課程：

國畫、篆書、隸書、楷書、篆刻、行草、古代漢語、中國書法史、創(chuàng)作實踐和畢業(yè)論文、書畫鑒定概論。

相近專業(yè)：

美術 繪畫 書法

主要實踐教學環(huán)節(jié)

包括課程實習、畢業(yè)實習等。

培養(yǎng)目標

本專業(yè)培養(yǎng)學生既有傳統(tǒng)文化基礎、傳統(tǒng)藝術的修養(yǎng)，具有很高品格的審美精神和造型能力，能在文化藝術部門、學校及有關單位從事中國畫人物、山水、花鳥、書法篆刻的創(chuàng)作、教學、研究和其它美術工作的、具有較強適應能力的德才兼?zhèn)涞母呒墝ｉT人才。

專業(yè)培養(yǎng)要求

本專業(yè)要求學生系統(tǒng)掌握中國畫基本理論、基本知識和基本技能，具有中國畫人物、山水、花鳥、書法篆刻的傳統(tǒng)技法以及實際工作能力和初步的科研能力。

畢業(yè)生具備的專業(yè)知識與能力

1.熟悉我國的文藝方針、政策；2.具有本專業(yè)的基礎理論、基礎知識，能較熟練地掌握中國畫人物、山水、花鳥、書法篆刻的傳統(tǒng)技法；3.了解中國畫的歷史傳統(tǒng)和造型規(guī)律、藝術手法；4.具有較高的藝術修養(yǎng)、獨立完成創(chuàng)作和教學的能力；5.有一定的實際工作能力和初步的科研能力；6.在掌握外語工具方面，應具有較強的閱讀本專業(yè)書刊的能力，一定的聽的能力，初步的寫和說的能力。

雕塑

　　20世紀50年代初雕塑系成立，由此到60年代中期為第一發(fā)展階段，這期間以當年留法歸來的劉開渠、王臨乙、滑田友、曾竹韶等先生為主，建立并健全了一整套現(xiàn)實主義雕塑教學系統(tǒng)，后來又有留蘇歸來的錢紹武、董祖詒、曹春生、司徒兆光等先生加以補充，使之更具有社會主義特色。經(jīng)過幾代人的共同努力，雕塑系逐步形成了具有代表性的現(xiàn)實主義雕塑流派，以《人民英雄紀念碑浮雕》和北京十大建筑雕塑創(chuàng)作為中心的大型紀念性雕塑，成為新中國紀念性雕塑藝術的代表作。從70年代末恢復招生到美院遷出王府井是雕塑系第二個發(fā)展階段，主要工作為恢復正常教學系統(tǒng)，并在改革開放新局面下，根據(jù)社會的發(fā)展對教學體制進行調整，逐步吸收西方現(xiàn)代主義雕塑的優(yōu)點和國際當代藝術的新觀點、新技術，注重培養(yǎng)學生基于扎實基本功上的創(chuàng)造性。從中央美術學院2001年遷入望京新校園至今為第三發(fā)展階段，重點工作為在保持原有教學優(yōu)勢的基礎上，開拓新領域，初步建立現(xiàn)代材料教學系統(tǒng)；并著手面對城市建設發(fā)展過程中對公共藝術的要求，開展公共藝術研究教學。雕塑系的教學體系再次調整，形成了專業(yè)基礎教學、導師工作室教學與技法材料實踐相結合的教學結構，既保持原有的寫實雕塑優(yōu)勢，又吸納現(xiàn)代材料教學優(yōu)點，代表了國內美術院校雕塑專業(yè)教學改革的趨勢。雕塑系和雕塑藝術研究所創(chuàng)作的大批優(yōu)秀作品，在社會上產(chǎn)生了廣泛影響，以《抗日戰(zhàn)爭紀念群雕》為代表的一批重要作品，充分體現(xiàn)了這個群體在新時代的學術實力。
　　迄今為止，雕塑系教學正在形成三個比較明確的發(fā)展方向，一是50年代以來在學習借鑒法國、前蘇聯(lián)美術教育基礎上逐步形成并完善起來的社會主義寫實雕塑教學，對于五千年中國本土傳統(tǒng)空間形體語言的挖掘與繼承也在此基礎上日益深入；二是改革開放以來，在對雕塑材料語言體悟的基礎上，增加了現(xiàn)代抽象藝術語言相關的現(xiàn)代材料教學；三是為應對近年來城市建設快速發(fā)展而正在著手建立的，以雕塑為出發(fā)點的城市公共藝術教學。雕塑系從學術發(fā)展上著眼，主張：1. 保持并繼續(xù)加強第一個方向的教學與研究，因為它是中央美術學院優(yōu)秀的學術傳統(tǒng)，也是最大的優(yōu)勢。在目前國際視覺藝術教育格局中，也是寫實雕塑教學中唯一完整的一塊。2. 鞏固和完善第二個方向的教學，隨著中國社會現(xiàn)代化建設的進展，建立在現(xiàn)代材料與空間語言基礎上的現(xiàn)代雕塑教育將是不可缺少的，它將為現(xiàn)代建筑、現(xiàn)代設計等領域輸送新鮮血液，建立基礎語言。3. 建立和健全第三個方向的教學，這已是隨著中國城市建設快速發(fā)展而擺在我們面前的一個迫切任務。
　　總之，雕塑系的教學系統(tǒng)將在由前現(xiàn)代向現(xiàn)代的過渡中穩(wěn)步發(fā)展，這一發(fā)展過程被視為一個持續(xù)了半個多世紀的有機體，既要保持原有優(yōu)勢，并從中發(fā)展出新的生命力，同時也要開拓新的領域，響應時代需求。
　　雕塑系教學基本建制分三個教學方向，六個導師工作室：1. 寫實教學方向：第一工作室、第二工作室。2. 現(xiàn)代材料教學方向：第三工作室、第四工作室。3. 公共藝術教學方向：第五工作室、第六工作室。配合這六個導師工作室，還有六個材料工作間，即石、木、陶、金屬焊接、鑄造、構成工作間。
　　現(xiàn)任系主任為隋建國教授，常務副主任為呂品昌教授，副主任為孫偉副教授。
　　第一工作室
　　本工作室以“現(xiàn)實主義”為基本的藝術主張，教學主要是與學生研究學習關于造型藝術之形體塑造規(guī)律和個人藝術的發(fā)展，以基礎教學為主，鼓勵學生不斷創(chuàng)作。
　　教學并不刻意以“寫實”為唯一標準，而是以解決造型能力為基礎教育的主旨，頭像課以肖像創(chuàng)作方式展開，人體課重視表達感覺，重視對整體感和形體完整的觀察方法和表現(xiàn)方法的訓練，期望學生通過學習能初步掌握雕塑語言最具震撼力的三度空間形體的完整性和建筑感，所學之技能有助于服務社會，有助于發(fā)揮個人才能，從事藝術家的創(chuàng)造勞動。
　　工作室尊重傳統(tǒng)，也有學院傳統(tǒng)教學的自信，縱觀歷史，每個階段都有技術的進步，每個時代都有“現(xiàn)代”、“當代”的發(fā)展，這與傳統(tǒng)是不矛盾的。工作室鼓勵學生在這方面探索，啟發(fā)學生“真誠地投入”。
　　中華民族的雕刻有著厚實的傳統(tǒng)，本工作室除了“考察”、“臨摹”課以外，還鼓勵同學研究如何把中國的雕塑語言運用到現(xiàn)在的雕塑課程中去。就基礎教學而言，西洋傳統(tǒng)從古代埃及到古希臘、文藝復興，造型語言和中國的有許多相同的和不同的地方，工作室在教學中盡量加以介紹。
　　傳達我院前輩的優(yōu)秀學術傳統(tǒng)是工作室的重要課程，本著發(fā)揮傳統(tǒng)，中西結合的目的，工作室將與同學們共同努力研究造型語言，使學生在學校期間的造型能力得以提高。
　　現(xiàn)任工作室主任為孫家缽教授。
　　第二工作室
　　第二工作室教學推崇“古典精神”。和諧、明晰、嚴謹、普遍性和理想主義是“古典精神”的一些主要特征。古典在我們這里便成為一種精神，一種境界，一種審美，一種品格，一種精致和一種不朽。
　　第二工作室不簡單盲目地跟隨時尚和潮流，回歸本質、探尋真正的人類精神家園才是我們不懈的追求，這些均依靠嚴謹科學的課程安排來體現(xiàn)。
　　第二工作室課程設置以泥塑頭胸像、泥塑人體課為主。圍繞一個泥塑作業(yè)，要完成大量的速寫，素描，小泥塑稿等一系列的練習，使每個單元的課程成為一個豐滿的，多元的學習過程，這同樣也是一個藝術家完整的個人創(chuàng)作過程。人體課，習作課并不僅僅是解剖、結構、比例和中心，更是精神和境界的體現(xiàn)。學生完成的每一件作業(yè)力求達到和諧，最終形成一個不能再做絲毫增減和改動的整體。
　　兼收并蓄，厚此薄彼。將具象寫實雕塑語言教學系統(tǒng)化，引導學生認識、掌握具象寫實雕塑語言，實現(xiàn)教員和學生之間的互動與溝通，將發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造貫穿于教學之中，這些理念的實施使工作室成為一個有活力的、充滿生氣的團體。
　　現(xiàn)任工作室主任為陳科副教授。
　　第三工作室
　　本工作室教學方向為探討當代藝術中的雕塑技術與觀念問題。工作室試圖把當代文化與藝術作為一個大的背景和思考出發(fā)點，在此基礎上建立基本的教學體系。工作室嘗試把傳統(tǒng)和當代藝術中有關雕塑及相應的知識和方法作為一種訓練傳授給學生，使學生在接受這些訓練的同時，在傳統(tǒng)和當代藝術之間尋找一種新的關系和可能性，從而為這些學生在步入社會之前打下良好的基礎。工作室要求這種基礎訓練不是片面的，而是開放的，不僅在雕塑技術和材料上，更是在思想方法和觀念上，都要獲得相應知識。工作室的教學方法重在培養(yǎng)學生主動思考的能力，與工作室教師產(chǎn)生互動關系，以開放的思維方式共同探討當代藝術的話題，同時工作室也強調嚴格的技能訓練，目的是使學生在獲得獨特的創(chuàng)造性思維的同時，能用相應的技術來呈現(xiàn)。
　　現(xiàn)任工作室主任為展望副教授。
　　第四工作室
　　本工作室教學思想與培養(yǎng)目標：遵循古為今用、洋為中用的方針，以開放的姿態(tài)去接納古今中外優(yōu)秀文化和科技資源，培養(yǎng)適應當代和未來社會文化發(fā)展需要的創(chuàng)造性人才。提倡教書育人，引導學生了解社會、關注現(xiàn)實與時代的發(fā)展，同時養(yǎng)成銳意進取、沉穩(wěn)忠實的治學作風和誠懇、謙遜、吃苦耐勞的樸素品格。
　　教學中強化造型和材料技能訓練，引導學生充分感悟材料，深化藝術思想和觀念表達，展開并實施實驗性探索，培養(yǎng)學生的綜合創(chuàng)造力。工作室將立足當代雕塑創(chuàng)作前沿，在傳統(tǒng)與當代藝術之間探尋新的表現(xiàn)空間和可能性，創(chuàng)造21世紀的中國雕塑藝術材料語言。力爭培養(yǎng)出能夠站在國際、國內藝術創(chuàng)造平臺上進行交流對話的、優(yōu)秀的、有理想、有探索精神的新一代藝術人才。
　　學生在學習當代雕塑的材料與觀念表現(xiàn)課程的過程中，學習把握材料特質，純化語言品格和意味，拓展中國雕塑藝術在材料運用上的可能性。在一般了解、掌握不同材料特質和工藝手段特質的基礎上，通過深入的材料實踐和運用性研究，探索新的有創(chuàng)造力的表現(xiàn)手段和形式，從而獲得一種駕馭材料、表現(xiàn)思想、寄托情感的自由，形成開辟和塑造審美新空間的活潑創(chuàng)造力。
　　現(xiàn)任工作室主任為呂品昌教授。
　　第五工作室
　　第五工作室是以公共藝術為主導教學方向的工作室，旨在以當代社會發(fā)展中的人文、科技等多層面的綜合價值體系為基礎知識，依托、關注并研究當代環(huán)境、空間、人與藝術的互動和建立新關系的可能性。第五工作室利用中央美院及雕塑系多年積累的教學資源優(yōu)勢，從更廣闊的視野、多學科的知識層面交叉覆蓋，形成以建構開放性空間為特長的教學體系。
　　公共藝術是以藝術的社會化、民主化為背景的共享藝術。社會性是公共藝術的本質特點，著力關注人類的整體心理、精神價值的公眾屬性，在全球化、信息化、知識產(chǎn)業(yè)化的今天，社會呈現(xiàn)出多元的姿態(tài)。第五工作室一貫以嚴謹、扎實的基礎造型課程訓練學生，使其掌握雕塑技能和多種材料的造型能力。第五工作室重視培養(yǎng)學生拓展雕塑外延空間和形態(tài)的能力，強調吸納相關學科知識的必要性，以最佳的方法和系統(tǒng)訓練學生們的開放性與創(chuàng)造性的思維能力，注重學生在學習過程中顯露出的個性、特長，并加以啟發(fā)引導，使其形成以獨特的特長、多思維的敏感點去駕馭、學習、研究、歸納、創(chuàng)造的綜合能力，這樣才能使學生在進入社會后能更快地適應、融入生活，盡快進入最佳的成長發(fā)展狀態(tài)。第五工作室力圖全力打造這一基礎平臺。
　　現(xiàn)任工作室主任為秦璞副研究員。
　　第六工作室
　　第六工作室是以公共藝術為教學研究方向的工作室。
　　隨著藝術觀念的變化，藝術分類的界線日益模糊，藝術大眾化的浪潮使藝術進入了更為廣闊的空間，這種文化現(xiàn)象代表了藝術與大眾、藝術與社會的一種新取向。公共藝術以其綜合、多元、開放、大眾化的特征將“公共”、“大眾”和“藝術”聯(lián)結成一個新的領域，體現(xiàn)了社會整體在藝術文化領域的相互溝通和交流。在這個大環(huán)境下，第六工作室將側重如下方面的教學研究與實踐：
　　一、空間形態(tài)與新媒介藝術：隨著信息時代的發(fā)展和人們生存方式的轉變，綜合的藝術形式已經(jīng)大量融入當代社會，影響人們的生存觀念，將雕塑的空間形態(tài)特征和新媒介結合的藝術形式正在成為當代藝術的重要表現(xiàn)方式。
　　二、城市公共藝術：當代公共藝術視野下的城市形態(tài)突破了早期“公共藝術”所指的“共有空間藝術”和模式，將城市的整體納入到大的視覺體系加以研究，強調綜合的價值并和城市的文化發(fā)展形成互動，這些都是當代公共藝術的重要組成部分。
　　三、藝術與開放空間：以動態(tài)、靜態(tài)等多種藝術形式全面進入公眾領域，形成新的與社會互動的藝術語言。
　　第六工作室強調終身教育理念，重視拓寬學生的視野，建立開放的知識體系，培養(yǎng)學生的自學能力、研究能力、動手能力、表達能力與組織管理能力，使學生善于吸取新的思想，做具有綜合思維能力的時代開拓者。除學習部分雕塑系基礎學科外，工作室將計算機輔助教學與應用、數(shù)碼技術與新媒介的學習與應用納入到整體教學體系之中，同時依托公共藝術研究中心形成產(chǎn)、學、研一體的互動發(fā)展模式。
　　現(xiàn)任工作室主任為王中教授。

美術學

培養(yǎng)目標：本專業(yè)培養(yǎng)具備堅實的科學文化和藝術理論知識，具有美術史研究、美術評論、美 術教育、當代視覺文化策劃與管理、文化遺產(chǎn)研究與管理等方面的能力，能從事美術教育、美術研 究、文博藝術管理、視覺文化活動策劃、新聞出版、畫廊、博物館、美術館、網(wǎng)絡媒體等方面的工作 應用型人才。

培養(yǎng)要求：本專業(yè)學生在能力結構要求上，應具備人文學科的科學思維方法、科學研究方法、 求實創(chuàng)新精神和綜合分析能力；應全面理解和掌握中外美術歷史知識和美術理論知識，并具備獨 立的判斷能力，闡釋美術發(fā)展的規(guī)律；具有較好的藝術鑒賞能力、邏輯思辨能力和較強的寫作能 力；掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究能力和實際工作能力；對當代美術 的創(chuàng)作現(xiàn)狀和市場管理有切實的了解。

關注美術學的理論動向及前沿課題，具有對于視覺文化發(fā)展前沿動態(tài)的把握能力；有廣泛的 人文素養(yǎng)，注重理論聯(lián)系實際，強調實地考察調研；在社會實踐中，積極介入藝術展覽活動，了解 藝術家的工作方式、展示方式以及展覽的整體運作，積累實際工作經(jīng)驗。此外，學生還要具有良 好的學風、文風和職業(yè)道德。

畢業(yè)生還應具備以下幾方面的知識和素質：

1．在素質結構方面，在思想道德素質上要求具有良好的政治素質、思想素質、道德品質，以 及法制意識、誠信意識、團體合作意識；在文化素質上具有較好的中國傳統(tǒng)文化素養(yǎng)、文學藝術修 養(yǎng)，并具有現(xiàn)代意識、人際交往意識；身心健康。

2．在知識結構方面，除本專業(yè)確定的學科基礎知識和專業(yè)能力外，應同時具有一定的外語、 計算機及信息技術應用、數(shù)據(jù)庫應用等方面的工具性知識，以及文學、歷史學、哲學、社會學、人類 學、政治學、心理學、知識產(chǎn)權保護和相關法律法規(guī)等方面的人文社會科學知識。

主干學科：美術學、藝術學理論。

核心課程：中國美術通史、外國美術通史、中國近現(xiàn)代藝術思潮、西方近現(xiàn)代藝術思潮、藝術 概論、美學概論、中國畫論、西方畫論、美術評論與寫作、博物館學概論、藝術管理學。

主要實踐性教學環(huán)節(jié)：本專業(yè)總體實踐教學體系，由屬專業(yè)教育范疇的考察實習和屬綜合教 育范疇的社會實踐共同構成。

考察實習教學至少包括美術館、博物館、重要美術遺跡、遺址的參觀考察；各地民族藝術、民 間藝術與民間文化的考察；各種藝術機構和單位的社會實踐、就業(yè)實習活動等多種形式。

社會實踐教學可結合公共基礎課程，通過參加學校組織的各類社會公益活動以及進行社會 調查等方式，接觸社會實際，了解國情民情，鍛煉和培養(yǎng)適合社會需要的實際工作能力。

主要專業(yè)實驗：美術理論寫作、美術批評等。

修業(yè)年限：四年。

授予學位：藝術學學士。